而西方也有分肖像画、风景画、静物画， 但是西画的分法相对含糊，并不严格，这跟中国画有明显的不同。如果对应起来，中国画的“人物画”则相应于西方的“肖像画”，“山水画”则相应于“风景 画”，而“花鸟画”则相应于“静物画”。

值得注意的是，这样分仅仅是概念上的对应分法，就从“花鸟画”与“静物画”这一项来说，无论从 观念上，还是对艺术的认识上，它们都大不一样。西方的静物画中，虽然也有不少花卉，但画面多为插在花瓶的花，而且花瓶大多数是放在桌面上，也有少数放在窗 台上。无论是西方古典油画，还是印象派之后的作品，均非为大自然中正在生长中的花卉。而在这一类题材中，虽然也有小鸟或者鱼类，但多数为动物标本甚至放在 盘碟上的准备供人食用的鱼。静物题材中，水果占主要，但摘下来以摆设之用为多数。

这跟中国的花鸟画有着质的区别，中国花鸟画完全是大自 然活生生的，花鸟鱼虫都是生机勃勃，所以，自古以来花鸟画家有“造化生机”的追求。当然，这个区别只是在画面上，更重要的区别在于美学观念和艺术看法。西 方画家以在画面再现对象作为主要追求，虽然印象派之后的现代派画家已经不再是这样，更多是探讨艺术本身，但主要还是在笔触和激情上的表达，而非重于对大自 然的感受。中国画家表面在画花鸟，但其实是在画“人”，画人的内心，甚至“文化”，是喻物寄情，寄托文人画家的情怀。